文|月伴星河
编辑|丹尼尔李
“人生路，美梦似路长，路里风霜，风霜扑面干。”
这句歌词一响起，我就想到了张国荣饰演的宁采臣，背着他的行囊，行走在烟雨蒙蒙的山间小路上的画面。
画面感太强，电影也太经典，以至于，任何一版的翻拍《倩女幽魂》，都无法超越87年的这一版。
可，越是经典，越引得无数“英雄”导演尽折腰，也在翻拍的阴沟里一向翻船。
但，导演们从未停止过翻拍经典作品的脚步。
在疫情时期，很多人都无法上电影院看电影，有部翻拍87版张国荣的《倩女幽魂》的网络大电影，《倩女幽魂：人间情》在腾讯平台5.1期间首播了。
这无异于在观众的心目中，又掀起了一阵腥风血雨。
87版的《倩女幽魂》成为了一代人的记忆，而33年后的今天《倩女幽魂：人间情》，让人重温了经典外，还会不会成为这个时代年轻人心中的经典呢？
“我们想告诉中国的观众，网络电影不low，网络电影行业不low。我们可以做得非常好，这是网络电影应该有的姿势。”
这是《人间情》这部电影出品人刘朝晖的野心，所以他大笔一挥，几经辗转，花了半年时间理清87版《倩女幽魂》的版权链，并将其版权买到手，改编成网络电影。
不但在故事方面购买了原版的版权，就连87版中的经典的同名歌曲的版权也一同买了下来，直接还原黄霑的词曲，堪称经典重现。
论翻拍和致敬，在版权方面，《人间情》的出品人刘朝晖做到了翻拍界的极致。
不但如此，为了保证新版的原汁原味，刘朝晖还请来了87版的原编剧阮继志继续操刀创作《人间情》，保证经典的同时更融入了自己的创新。
版权有了，编剧有了，歌曲有了，就差导演和演员了。
因而，以情感、喜剧见长，其风格特立独行，鬼畜与天马行空并重的，有着雄厚的网络电影经验的新锐导演林珍钊，瓜熟蒂落地成为了《人间情》的导演。
刘朝晖+阮继志+林珍钊的团队，简直就是网络电影行业的顶级配置。
顶级配置加上顶级的特效，成为保证经典的原汁原味后，又一个大看点。
网络电影，最被人诟病的地方在于五毛钱特效。
刘朝晖团队吸取了这个教训，把院线级别的特效搬进了这部网络电影中。
据报道，《人间情》的剧组筹备耗时一年多，时间全花在搭建实景8000平方米的影棚上了。
全片1430个特效镜头，耗时370天精心打磨电影后期的制作。不论是实景的搭建还是后期的制作，是很多院线电影都做不到的。
所以对特效、场景、道服化的认真，在海报上就能够窥探到一二。
光是定档海报就有三版。
其中有一幅海报让我印象深刻，聂小倩身着大红衣，宁采臣伸手想要抓住她，可是红衣的周围布满了骷髅头。
画面唯美的同时，也对这段情充满了暗示：人鬼殊途。
特效的加持，还体现在聂小倩被黑山老妖抓去当新娘的那个场景。
聂小倩被骷髅人吹锣打鼓地抬着，走向黑山老妖的地盘。
黑夜、鲜红的嫁衣、一群人不人鬼不鬼的骷髅人吹锣打鼓把新娘聂小倩，簇拥在花轿上，轿子里的小倩充满了不安和恐惧，这些画面形成了强烈的色彩对比和视觉上的享用。
如果说网络电影5毛钱的特效，经常被人吐槽，那么这部电影的视觉可以达到院线级的标准。
顶尖团队，顶级的特效，唯美的场景，都为这部翻拍片增加了筹码。
但仅仅如此吗？
当然不是。
前面说到刘朝晖是个有野心的创作人，看准了网络电影这块商机，所以又怎么会轻易的放弃香港的经典武打元素呢。
所以除了对主角的用心以外，配角的燕赤霞、反派姥姥、知秋一叶都是香港数一数二的绿叶。
元华接棒午马饰演《倩女幽魂》中不成或缺的经典角色燕赤霞一角。
说起元华，大概很多人都不知道。
但一提到周星驰的喜剧电影《功夫》里的包租公，大家应该会发出“哦，原来是他”的这样的感叹。
没错，包租公元华成了《人间情》里的燕赤霞。
他在《人间情》的影片里，给我最深的印象，就是：能打。
别看他已经68岁了，在这部影片中，他每一场打戏都是亲自上场。在和不男不女、不阴不阳的姥姥对抗时，行云流水的打戏，不行差池元华感到佩服，一点都没有感受到他已经是68岁的老年人了。
打戏，不但有老戏骨元华撑场，还有从70年代流行武侠片开始，就经常以大侠身份出现的徐少强。
但令人想不到的是，早期的徐大侠，在《人间情》中饰演的角色居然是不阴不阳，不男不女的反派角色姥姥。
看过徐少强塑造的姥姥后，突然发现这类不男不女的角色，被他演绎的毫无违和感。
当黑山老妖派遣手下的人，送来丰厚的聘礼要迎娶聂小倩时，姥姥看聘礼时贪财的眼神和对黑山老妖谄媚的神态，简直就是姥姥本姥，毫无违和感。
还有老戏骨张春仲、骆达华的实力加盟，都为《人间情》增添了不少看头。
《人间情》既需要传承，也需要创新。
所以老戏骨搭档新生代演员，在讨好80后的同时，也不知道不觉讨好了90后。
按理来说，顶级的团队加上老戏骨的加持，这样的影片即使不行让人感到完美，但也不会差到哪里去。
然而，我还是太天真了。
《人间情》依然逃脱不了翻拍就翻船的命运。
无论时代如何变迁，特效如何进步，但电影的核心不变。
电影的核心是什么？
电影的核心不是特效，不是汹涌澎湃的武打场面，更不是宏伟的大场面。
而是故事。
一部合格的翻拍，依托和核心应该是故事本身。
